¿DE DÓNDE VIENEN ESAS VOCES?
América latina es enorme y diversa. Sus cantos y sus bailes nos cuentan sobre su gente y sus raíces… ¿Desde cuándo se celebra el carnaval? ¿Qué tienen que ver los esclavos y el candombe? ¿Cómo llegó el diablo a estas tierras? ¿Cómo nacieron el tango y la chacarera? ¿De dónde viene la palabra cumbia?
¿DE QUIÉN ES LA MÚSICA?
Alicia Lurá y Teresa Usandivaras describen, en ¿De quién es la música?, de modo ágil y dinámico, experiencias musicales de aula que han desarrollado con alumnos desde la primera infancia hasta la adultez. Convencidas de que la hora de música es producto del trabajo de todos, y de que en ella hay lugar también para los desafinados, nos invitan a reflexionar y llevar a la práctica los contenidos fundamentales de la Educación Musical de nuestro tiempo y sus enfoques metodológicos. Sin embargo, nos recuerdan las autoras, toda sistematización didáctica no debería hacer olvidar que su fin último no es otro que el de favorecer el encuentro con la música, reavivar el vínculo con ella, dejar que habite el propio cuerpo. Una propuesta que privilegia los procesos creativos tanto de los docentes como de sus destinatarios, que alienta a buscar espacios para reavivar la musicalidad que anida en cada uno. Un libro indispensable para docentes amantes de las preguntas que, como ventanas abiertas, renuevan los aires de la clase de música
¿POR QUÉ, POR QUÉ?
¿POR QUÉ, POR QUÉ? – LIBRO DISCO
"Canticuénticos en canciones" es una colección de libros, donde convive nuestra música con las bellas ilustraciones de Estrellita Caracol y Martina Cúneo.
Queremos cantarles a las niñas y los niños desde nuestro tiempo y lugar, rescatando la riqueza de los ritmos folklóricos que nos dan identidad, a través de un repertorio diverso que nos diviert, emocione y mantenga vivas las culturas regionales.
Esperamos que estas canciones puedan acompañar a las infancias en su andar por la vida, desde el cuidado, el respeto y el cariño.
La tipografía utilizada en este libro es OpenDyslexic, amigable para ectores con dislexia.
DESGRACIAS TOTALES
«Si no fuera una de las privilegiadas víctimas del humor terrible (gráfico, brillante, gracioso y valiente) de Gustavo Sala, entonces reclamaría por el derecho de formar parte de los personajes del rock que pasan por el filo de la cuchara de Gustavo. Sala es un artista y, como tal cosa, será recordado por su obra y por mucho tiempo. Lo que procede es aprender a reírse de uno mismo (de nosotros), poner en marcha las vitaminas de la autoironía y reír a carcajadas como lo hicimos, históricamente, con This Is Spinal Tap o con Peter Capusotto y sus videos. Gustavo Sala no tiene nada que envidiarles a anteriores iconos del humor rockero hardcore, no perdona nada y desconoce lo que es el pudor propio y el ajeno. Pedos, vaginas que publican discos, decrepitud, decadencia y realidad: todo está en el tintero de Gustavo que no reconoce de límites del humor. Morrisey está deprimido porque no encuentra un CD de Ignacio Copani, un Leonard Cohen arrugado sale del armario en las redes sociales, Ariel Minimal estrena papel higiénico. La versión Marvel del rock, un día en la vida de Hugo Fattoruso (que toca con todo el mundo), 1001 discos que no sabías que había producido Daniel Melero, las épocas de David Bowie en clave argentina. Incluso los intocables, como las leyendas, merecen la atención de Gustavo en este brutal libro ilustrado. Hasta la caca de los músicos merece una tira cómica. No hay transición que exima a un artista de la alta ironía del plumín de Gustavo Sala»
100 CANCIONES DE ADULTOS PARA OÍR CON NIÑOS
¿Qué música escuchabas antes de tener hijos? ¿Y por qué después tendría que ser diferente? Este libro es una invitación a disfrutar en familia mucha más música de la que imaginas. Sí, lo hemos comprobado: tener hijos no quiere decir que tengamos que vivir en un parque de bolas o que tengamos que pasar el día escuchando canciones «infantiles».
1000 RECORD COVERS
Las portadas de discos son un reflejo de nuestra vida y época; al igual que la música, nos hablan de temas como el amor, la vida, la muerte, la moda y la rebelión. Para los amantes de la música, esas portadas evocan un período, un momento concreto de sus vidas. Algunas son auténticas obras de arte y han llegado a ser tan famosas como la música que representan: sirvan como ejemplo las portadas de Andy Warhol, y entre ellas el famoso plátano que diseñó para The Velvet Underground.
La presente edición de Record Covers ofrece una selección de las mejores portadas del rock de las décadas de 1960, 1970, 1980 y 1990, procedentes de la enorme colección privada de Michael Ochs, archivista musical, disc-jockey, periodista y antiguo publicista discográfico. Sus páginas, a un tiempo nostalgia del pasado y estudio evolutivo de las portadas de discos, nos invitan a conocer mejor una forma de expresión artística pocas veces valorada como se merece.
50 AÑOS ROCK – BANDAS ARGENTINAS
Se trata de un trabajo de investigación sobre cincuenta bandas fundamentales del rock argentino.
La edición incluye TESTIMONIOS EXCLUSIVOS DE UN CENTENAR DE LOS PROTAGONISTAS INVOLUCRADOS. Se destaca el comentario de un disco y una canción por cada una de las bandas.
Esta primera parte abarca DESDE LOS GATOS HASTA SUMO, pasando por gran cantidad de grupos emblemáticos como MANAL, ALMENDRA, LA PESADA, VOX DEI, PAPPO’S BLUES, PESCADO RABIOSO, SUI GENERIS, SERÚ GIRÁN, RIFF, LOS ABUELOS DE LA NADA, ZAS, V8, MEMPHIS, LOS VIOLADORES, VIRUS y muchos otros.
